
© Prada
PRADA
Fall 2026 Collection Show Details
이번 시즌 프라다는 레이어링을 통해 여성의 복합적인 정체성과 삶의 다양한 층위를 풀어냈다. 미우치아 프라다와 라프 시몬스는 옷을 경험과 기억이 축적되는 매개로 바라보며, 이를 서로 다른 의복이 겹쳐지는 구조 안에서 드러냈다. 테일러링과 스포츠웨어, 장식적인 드레스는 위계 없이 한 룩 안에서 맞물리고 레이어는 시간과 경험이 쌓이는 방식으로 확장되었다.
겹쳐진 패브릭과 마모된 소재의 바랜 장식은 시간의 흔적을 남기고 아카이브 드레스와 미니멀한 의복은 레이어 속에서 교차하며 새로운 형태로 재구성된다.
쇼가 열린 폰다지오네 프라다의 데포지토 공간 역시 같은 흐름으로 이어졌다. 16세기부터 20세기에 이르는 태피스트리와 회화, 가구와 오브제가 한 공간에 겹쳐지며 층위를 만들고 옷과 공간은 분리되지 않은 채 하나의 구조로 맞물렸다.
Show Space
Layering
이번 컬렉션에서 가장 두드러지는 특징은 레이어링이다. 시어 드레스 위에 니트와 아우터를 더하고 스커트와 이너 드레스를 겹쳐 보이게 구성해 서로 다른 소재와 길이를 교차시키며, 여성의 역할과 정체성이 하나의 룩 안에서 겹쳐졌다.
Garment Mixing
이번 시즌은 테일러링, 드레스, 스포츠웨어의 경계를 의도적으로 허문 스타일링을 선보인다. 클래식한 재킷과 셔츠 위에 드레스를 겹치거나 니트와 스커트를 조합하여 서로 다른 의복이 자연스럽게 혼합되도록 했다.
Fragments of Memory
프린트와 텍스타일에서는 기억의 조각을 연상시키는 콜라주적 표현이 등장한다. 그래픽 패턴과 패브릭의 조합은 개인적 기억과 집단적 역사라는 개념을 시각적으로 표현하며 룩에 서사를 더했다.
Details_Bag
파이톤 패턴, 크로커 엠보싱 등 서로 다른 가죽 질감을 활용해 클래식한 형태에 변화를 주었으며 짧은 스트랩과 컴팩트한 사이즈로 룩의 균형을 잡는 액세서리 역할을 한다.
Details_ Shoes
이번 시즌 슈즈는 니트 삭스 구조를 기반으로 한 힐 슈즈로 구성된다. 발목부터 종아리까지 이어지는 삭스 형태 위에 포인티드 토 힐을 결합한 구조다. 어퍼는 신축성 있는 니트 소재를 사용하고 표면에는 플로럴 형태의 입체 장식을 불규칙하게 부착했다. 장식은 전체를 덮기보다 특정 부위에 집중되어 배치되며 일부 룩에서는 토 캡이나 전면에 밀집되어 나타난다. 힐은 비교적 낮은 높이로, 슬림한 키튼 힐 형태에 가깝다.
FRONT ROW

Wooyoung | 
Yang Mi | 
Karina |

Zoey Deutch | 
Thomas Demand | 
Theaster Gates |

Sarah Pidgeon | 
Pond Naravit Lertratkosum | 
Peter Fischli |

Nina Kraviz | 
Michael Elmgreen / Ingar Dragset | 
Masami Nagasawa |

Kim Taeri | 
Francesco Vezzoli | 
Elodie |

Charli D’Amelio | 
Benedetta Porcaroli | 
Anna Sawai |
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Assistant Editor. Huh Woongbin l Fashion
© Prada
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Fall 2026 Collection Show Details
이번 시즌 프라다는 레이어링을 통해 여성의 복합적인 정체성과 삶의 다양한 층위를 풀어냈다. 미우치아 프라다와 라프 시몬스는 옷을 경험과 기억이 축적되는 매개로 바라보며, 이를 서로 다른 의복이 겹쳐지는 구조 안에서 드러냈다. 테일러링과 스포츠웨어, 장식적인 드레스는 위계 없이 한 룩 안에서 맞물리고 레이어는 시간과 경험이 쌓이는 방식으로 확장되었다.
겹쳐진 패브릭과 마모된 소재의 바랜 장식은 시간의 흔적을 남기고 아카이브 드레스와 미니멀한 의복은 레이어 속에서 교차하며 새로운 형태로 재구성된다.
쇼가 열린 폰다지오네 프라다의 데포지토 공간 역시 같은 흐름으로 이어졌다. 16세기부터 20세기에 이르는 태피스트리와 회화, 가구와 오브제가 한 공간에 겹쳐지며 층위를 만들고 옷과 공간은 분리되지 않은 채 하나의 구조로 맞물렸다.
Show Space
Layering
이번 컬렉션에서 가장 두드러지는 특징은 레이어링이다. 시어 드레스 위에 니트와 아우터를 더하고 스커트와 이너 드레스를 겹쳐 보이게 구성해 서로 다른 소재와 길이를 교차시키며, 여성의 역할과 정체성이 하나의 룩 안에서 겹쳐졌다.
Garment Mixing
이번 시즌은 테일러링, 드레스, 스포츠웨어의 경계를 의도적으로 허문 스타일링을 선보인다. 클래식한 재킷과 셔츠 위에 드레스를 겹치거나 니트와 스커트를 조합하여 서로 다른 의복이 자연스럽게 혼합되도록 했다.
Fragments of Memory
프린트와 텍스타일에서는 기억의 조각을 연상시키는 콜라주적 표현이 등장한다. 그래픽 패턴과 패브릭의 조합은 개인적 기억과 집단적 역사라는 개념을 시각적으로 표현하며 룩에 서사를 더했다.
Details_Bag
파이톤 패턴, 크로커 엠보싱 등 서로 다른 가죽 질감을 활용해 클래식한 형태에 변화를 주었으며 짧은 스트랩과 컴팩트한 사이즈로 룩의 균형을 잡는 액세서리 역할을 한다.
Details_ Shoes
이번 시즌 슈즈는 니트 삭스 구조를 기반으로 한 힐 슈즈로 구성된다. 발목부터 종아리까지 이어지는 삭스 형태 위에 포인티드 토 힐을 결합한 구조다. 어퍼는 신축성 있는 니트 소재를 사용하고 표면에는 플로럴 형태의 입체 장식을 불규칙하게 부착했다. 장식은 전체를 덮기보다 특정 부위에 집중되어 배치되며 일부 룩에서는 토 캡이나 전면에 밀집되어 나타난다. 힐은 비교적 낮은 높이로, 슬림한 키튼 힐 형태에 가깝다.
FRONT ROW
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Assistant Editor. Huh Woongbin l Fashion